≡

اعلان

مشاركة مميزة

التصميم الجيد

كيفية إختيار كدر ( تكوين ) جيد في اللوحة     كيف تصصم لوحة ممتازة   أربع نصائح لرسم تكوينات قوية : التكوين ا...

بيت موندريان ومدرسة دي ستايل


بيت موندريان 1872 – 1944 م

ولد في هولندا ، وكانت مهنته التدريس التي اختارها له والده ، أمضي بدايات حياته الفنية في رسم الريف و المزارع و القنوات التي توجد حول امستردام ، و أعماله في تلك الفتره كانت ترديد تقنيات رائده ، بعد ذلك اعتنق التنقيطية متأثرا بسوراه ، و بالخطوط المستعرضه للفنان مونش ، و هذه الاتجاهات تعكس خصائص مميزة ذاتية في أعماله ، حيث استخدم الألوان الأصليه الزاهية ، تأثر أيضا بالتكعيبيه في بعض أعماله عام 1912م وعرضها في صالون الأحرار .

في عام 1913 م تقريبا ظهر بأسلوب جديد خطي تجريدي ، وحدث في هذا العام حوار فني بين الموسيقى و الفن التشكيلي ، وكان يطلق على أعمال هذه الفترة " سيمفونيات" , وقد أنتج بعض الأعمال في عام 1914 م تجمع بين الخطوط و الألوان .

عام 1917 أصبح موندريان أحد مؤسسي "دي ستايل" وهي  المجموعة شملت ثيو فان دوسبرغ ، بارت فان دير ليك ، وجورج فانتونغيرلو ، وسعت مبادئ التجريد والتبسيط إلى أبعد من الرسم والنحت إلى العمارة والتصميم الجرافيكي والصناعي . و نُشرت مقالات موندريان حول الفن التجريدي في مجلة دي ستايل . لكنه انسحب من المجموعة بعد أن أعاد فان دوسبرغ إدخال عناصر قطرية في أعماله حوالي عام 1925.

و أهمية موندريان في التصوير الحديث ترجع إلى أن بدايته تأثيريه ، إلا أنه اهتم بالتجريد وطور نفسه في هذا الاتجاه ، وفي متحف لاهاي ثلاث صور مشهورة تمثل رحلته من التأثيريه إلى التجريد .

ويعتبر موندريان أساس العماره الحديثة بالرغم من أنه لم يرسم ولو كروكيا واحدا لعماره ، ولكن اتجاهه في التصوير اتجاه معماري ألهم العديد من المعماريين بعده ، وبالرغم من مرور سنوات طويله على وفاته ، إلا أن ابداعاته مازالت تحمل شعاعا مضيئا في الفن و العماره الحديثه .


مجلة دي ستايل 1917 – 1931


رفضت دي ستيجل الميول الزخرفية ودفع التكعيبية إلى حدود جديدة: التجريد الكلي يتكون فقط من مكونات التصميم الأساسية فقط - الخطوط الرأسية والأفقية ، الألوان الأساسية.

  طبق فنانون دي ستيجل أسلوبهم على مجموعة من وسائل الإعلام في الفنون الجميلة والتطبيقية من خلال الترويج لأفكارهم المبتكرة في مجلة تحمل نفس الاسم ووجهوا  انتباههم ليس فقط إلى وسائط الفنون الجميلة مثل الرسم والنحت ، ولكن أيضًا جميع أشكال الفن الأخرى أيضًا ، بما في ذلك التصميم الصناعي والطباعة وحتى الأدب والموسيقى.

من بين الأسس الرائدة في الفن التجريدي ، تبنى فنانون دي ستايل لغة بصرية تتكون من أشكال هندسية محددة بدقة - عادةً خطوط مستقيمة وساحات ومستطيلات - والألوان الأساسية.

ربما كان تأثير دي ستيجل محسوسًا بشكل ملحوظ في عالم الهندسة المعمارية ، مما ساعد في ظهور الأسلوب الدولي الجديد في العشرينيات والثلاثينيات من القرن العشرين.




الأعمال الفنية أدناه هي الأهم في De Stijl - حيث يطلع كلاهما على الأفكار الرئيسية للحركة ، ويسلط الضوء على أعظم إنجازات كل فنان في De Stijl


التكوين أ (1920)
الفنان: بيت موندريان


وصف وتحليل العمل الفني: يُعد Composition A  مثالًا جيدًا على التجريد الهندسي لموندريان قبل أن ينضج تمامًا في إطار جمالية De Stijl. مع أشكاله المستقيمة المكونة من مساحات محددة من الألوان ، يعكس العمل تجربة الفنان وبحثه عن لغة بصرية مختصرة تتناسب مع العصر الحديث .
زيت على قماش - المعرض الوطني للفن الحديث والمعاصر ، روما




راقص ميكانيكي (1922)

الفنان: فيلموس هوسار


وصف وتحليل العمل الفني: يستخدم هذا العمل الأشكال الهندسية المميزة لجمالية De Stijl ، ومزيج من الخطوط الأفقية والرأسية والقطرية - مع غياب اللون – تعكس رؤية مختلفة للفنانين البارزين في الحركة .
الصورة - مجموعة خاصة ، نيويورك



كرسي باللونين الأحمر والأزرق (1923)
الفنان: جيريت ريتفيلد




وصف وتحليل العمل الفني: صُمم في الأصل عام 1918 ولكنه لم يتحقق بالكامل حتى عام 1923 ، يعد Red and Blue Chair أحد الأعمال الأساسية للحركة. لقد تصور Rietveld كرسيا مؤلفًا من أحجام وخطوط مستقيمة تتفاعل بطرق فريدة ، يتم تعريف كل لون وخط ومستوى بشكل واضح .

 كان التجميع البسيط الذي تم نشره ريتفيلد مقصودًا أيضًا ؛ قام ببناء الكرسي من أحجام الأخشاب القياسية المتوفرة في ذلك الوقت ، مما يعكس هدفه المتمثل في تحقيق قطعة أثاث يمكن إنتاجها على نطاق واسع بدلاً من الحرف اليدوية. مع التأكيد على جودته الاصطناعية ، يتجنب الكرسي أيضًا استخدام الشكل الطبيعي الذي يميل مصممو الأثاث إلى تفضيله من أجل التأكيد على فكرة الراحة والراحة الجسدية.


الخشب المطلي - متحف أوكلاند ، نيوزيلندا


منزل ريتفيلد شرودر (1924)
الفنان: جيريت ريتفيلد



وصف وتحليل الأعمال الفنية: يعد Rietveld Schröder House مقدمة هامة للأسلوب الدولي المستوحى من Bauhaus ، فضلاً عن المبنى الوحيد المصمم وفقًا للتوافق التام مع جمالية De Stijl. تم تكليف المنزل في عام 1924 من قبل Truus Schröder-Schrader ، الذي كان يهدف إلى أن يكون المنزل الجديد كبيرًا ومفتوحًا ("بدون جدران") ، وهو بيان حقيقي لكيفية أن تعيش المرأة العصرية المستقلة حياتها.  يكاد يخلو المسقط الأفقي لمنزل Rietveld Schräder من اي جدار داخلي ثابت، كما أنه تم ربط الخارج بالداخل عبر نوافذ الزجاج الكبيرة ، لا يتيح التصميم تفاعل مع أي من المباني المحيطة أو الطرق ، مما يوحي بوجودها كهيكل معزول يركز على الداخل بدلاً من الخارج.
وتم استخدام نفس الالوان التي استخدمها الفنان موندريان (أحد مؤسسي الدي شتيل) في لوحاته الفنية. كما تم التشديد على العناصر الأفقية والعمودية بالمبنى. وقد أصبح منزل ريتفيلد شرويدر في أوتريخت الآن رمزا للعمارة الحديثة، ومنذ عام 2000 دخل قائمة مواقع التراث العالمي التابعة لليونسكو.

الخرسانة والطوب والجص والخشب والعوارض الخشبية - أوترخت ، هولندا



بعض التصاميم المستوحاه من حركة دي ستايل :

منحوتة من الحديد والزجاج مضيئة  "دي ستايل" ، إيطاليا ، 1970






Gemeentemuseum متحف - هولندا




عمل نحتي
صباح فنون
كاتب المقالة
كاتب ومحرر اخبار اعمل في موقع صباح فنون .

جديد قسم : فنون عالمية

تعليقات: 0

إرسال تعليق